Holul principal al Seminarului Teologic Ortodox „Sfântul Vasile cel Mare” din Iași devine și în această perioadă, un spațiu al întâlnirii dintre teologie, sensibilitate artistică și reflecție vizuală, găzduind Expoziția „Tradiție și spiritualitate” ce reunește lucrările plastice ale elevilor claselor IX-XII de la specializarea Patrimoniu Cultural.
Această expoziție oferă publicului o imagine a acestei perioade de sărbătoare a școlii noastre, dedicată Zilelor Seminarului Teologic Ortodox „Sf. Vasile cel Mare” Iași, coerentă asupra parcursului formativ al elevilor pe durata anului școlar, evidențiind atât evoluția tehnică, cât și maturizarea unei gândiri plastice personale, articulate și sensibile la valoarea expresiei artistice.
Selecția de lucrări cuprinde o diversitate de tehnici și materiale — creion, cărbune, pastel, tempera și acuarelă — prin care elevii explorează și valorifică multiple posibilități de expresie plastică. Tematica abordată este variată și cuprinde atât icoană, cât și natură statică, compoziție decorativă, studii de portret, exerciții de sinteză decorativă, fiecare lucrare reflectând o aprofundare progresivă a limbajului vizual, a relațiilor cromatice, a volumului, proporției și expresivității, oferind astfel privitorului o viziune coerentă asupra parcursului formativ al elevilor pe durata anului școlar, evidențiind atât evoluția tehnică, cât și maturizarea unei gândiri plastice personale, articulate și sensibile la valoarea expresiei artistice.
Prin aceste creații se remarcă o stăpânire tot mai conștientă a elementelor de limbaj plastic, precum și capacitatea elevilor de a transpune observația atentă a realității într-o formă artistică personală. Expoziția propune o viziune echilibrată între rigoarea studiului academic și libertatea expresiei individuale, între analiza formei și căutarea unui sens simbolic, în acord cu valorile culturale și spirituale promovate în cadrul instituției.
Lucrările expuse au fost realizate sub îndrumarea atentă, dedicată și profesionistă a cadrelor didactice ale catedrei Patrimoniu Cultural: prof. dr. Ioana Măriuței, prof. Cristina Sofragiu, prof. dr. Florina Cozmescu, prof. Mihaela Brădescu, prof. Dănuț Cârciumariu, a căror implicare constantă a susținut dezvoltarea creativă și expresivă a elevilor, contribuind la calitatea și coerența acestui demers artistic.
Text și concept vizual afiș: Prof. Cristina Sofragiu
Activitatea de cercetare vizuală din cadrul secției Patrimoniu Cultural a Seminarului Teologic Ortodox Iaşi culminează în acest an prin proiectul expozițional intitulat Tradiție și spiritualitate. Acest demers curatorial reunește un corpus de lucrări elaborate de către elevii claselor IX–XII, specializarea Patrimoniu Cultural, sub îndrumarea corpului profesoral compus din: prof. dr. Măriuței Ioana, prof. dr. Cozmescu Florina, prof. Sofragiu Cristina, prof. Cârciumariu Dănuț și prof. Brădescu Mihaela.
Discursul artistic propus de această manifestare investighează convergența dintre rigoarea canonică a esteticii bizantine și libertatea de explorare a modernismului. Rezultă astfel un discurs vizual coerent, în care exercițiul de atelier devine simultan formă de învățare și act artistic. Structurată pe paliere tematice distincte, expoziția surprinde o diversitate de medii de exprimare - de la pictură și grafică, până la sculptură în relief. Dincolo de reprezentările iconografice stricte, selecția include naturi statice, compoziții cu valențe decorative și studii de portret. Fiecare lucrare documentează stăpânirea progresivă a elementelor de gramatică plastică: de la construcția volumului prin valoare, până la dinamica raporturilor cromatice și studiul minuțios al clarobscurului.
O secțiune fundamentală este rezervată artei sacre, unde compoziții de anvergură precum Nașterea Domnului, chipuri de ierarhi sau hagiografiile sfinților Evangheliști atestă asimilarea profundă a canonului iconografic bizantin. Elevii demonstrează o competență remarcabilă în aplicarea perspectivei inverse, a ierarhiei compoziționale și a frontalității personajelor, respectând cu fidelitate simbolistica cromatică și precizia lineară a prototipurilor tradiționale. Dimensiunea spirituală este susținută și de reliefurile și basoreliefurile cu caracter arhaic. Modelajul și textura evocă materialitatea pietrei sculptate a vechilor mănăstiri, iar accentul pe volum și ritm conferă pieselor un caracter monumental.
Expoziția include și lucrări de inspirație modernistă, în care forma este reinterpretată prin fragmentare și geometrizare. Studiile siluetelor de cai propun deconstrucția volumelor în planuri cromatice, evocând avangarda cubistă. Tot aici se remarcă și compozițiile în care elevii au utilizat efecte pointiliste sau tușe scurte, construind suprafețe dinamice în care lumina este redată prin accente cromatice subtile.
Diversitatea tehnicilor utilizate este remarcabilă, surprinzând un spectru larg de execuție: de la precizia liniei în desen, fluiditatea straturilor de acuarelă, până la consistența picturii în tempera și materialitatea densă a culorilor în ulei. Această versatilitate demonstrează preocuparea tinerilor artiști pentru rafinarea mijloacelor de expresie plastică și pentru descoperirea unui limbaj vizual propriu.
Nu în ultimul rând, influența modelelor clasice universale este resimțită în studiile inspirate de sculptura renascentistă și în portretistica de factură academică. Această bază solidă, axată pe proporție și structură, constituie fundamentul necesar transpunerii realității imediate în metaforă plastică, unde obiectul cotidian și peisajul sunt supuse unei analize compoziționale riguroase.
În ansamblu, expoziția configurează un dialog intelectual între sacralitatea tradiției și estetica contemporană. Prin această abordare duală, evenimentul nu reflectă doar parcursul pedagogic al elevilor, ci definește profilul unei generații de creatori capabili să fundamenteze inovația pe cunoașterea profundă a valorilor perene.
Text: Prof. dr. Florina Cozmescu
